Давайте без лишних слов. Вы знаете это настроение. Вам нужна экшн-история, пропитанная тестостероном. Вы хотите драк, стрельбы, мафиози, гонок на машинах, взрывов и (женской) наготы. Это простая формула. Но вот в чем дело. Хороший «мужской» фильм — это больше чем просто шум. Он затрагивает мужскую психику. Он исследует темы, которые находят отклик по-особенному. Каждый мужчина, смотрящий эти фильмы, чувствует это.
Мы не говорим здесь об академической киноведческой теории. Мы говорим о чистой крутости. Вот 22 самых любимых мужских фильма, когда-либо созданных. Отранжированные. По порядку. Начните с последнего и двигайтесь вверх.
«Пacific Rim» (2013)
Есть не так много вещей более мужественных, чем взрывы. Серьезно. Мы не знаем, почему это так. «Pacific Rim» Гильермо дель Торо точно знает, в чем дело. Он сталкивает огромных управляемых людьми роботов, называемых Егерами (Jaegers), с гигантскими инопланетными монстрами, называемыми Кайдзю. Кайдзю поднимаются из измерительной щели в океане. Они сеют хаос среди человечества. Вот и весь сюжет.
Это освежает. Это честно. Диалоги местами болезненны. Игра акторов немного деревянна. Идрис Эльба выдает свою лучшую версию Билла Пуллманаа из «День независимости». Но там ЕСТЬ МОНСТРЫ, БЬЮЩИЕСЯ С РОБОТАМИ. Вот в чем суть. Не задумывайтесь слишком сильно. Смотрите ради масштаба. Смотрите ради чистой дерзости.
«Офисное пространство» (1999)
Перенесемся в будущее. Люди будут оглядываться на рабочие места середины 1990-х годов. Мы надеемся, они вспомнят «Офисное пространство». Майк Джадж снял этот фильм. Его недооценивают. Его сатира умна. Она смешна. Она болезненно правдива. Посмотрите его фильм 2006 года «Идиократия» с Луком Уилсоном. Вы поймете, что мы имеем в виду.
«Офисное пространство» рассказывает о рутинных странностях 9-5 рабочего графика. О ненавистном рабочем месте. В главных ролях Рон Ливингстон. Там есть Дженнифер Энистон. Стивен Рут великолепен. Фильм обрел огромное культовое последователей. Почему? Потому что вы можете себя узнать. Вы и ваши друзья будете смотреть это десятилетиями. Это гарантированная классика. Мы надеемся по крайней мере.
«Отряд убийц 2» (2012)
Это фильм для пятничного вечера. С пацанами. Мы включаем в этот список «Отряд убийц 2», а не первую часть. Сиквел превосходит оригинал. Он предлагает впечатляющие постановочные моменты. Он обладает приятной самоиронией. Он знает, что он абсурден. Он наслаждается этим абсурдом. Это прекрасно.
Его снял Саймон Уэст. В нем снялись все ветераны фильмов об экшене начиная с 1981 года. Сильвестр Сталлоне. Джейсон Стейтем. Долф Лундгрен. Джет Ли. Терри Круз. Рэнди Кутюр. Брюс Уиллис. Арнольд Шварценеггер. Чак Норрис. Да, чертов Чак Норрис.
Сюжет прост. Миссия группы наемников становится личной. Старый противник возвращается с серьезной угрозой. Вам ведь не был важен сюжет, верно? Вам важна актерская труппа.
«Женихи-неудачники» (2012)
Не все мужские фильмы — это перестрелки. Не все — это запуски гранат. У нас есть еще и комедии. Есть не так много вещей, более радующих мужчину, чем хорошая «броманция». «Женихи-неудачники» дарит именно это. Дэвид Добкин снял этот фильм.
В главных ролях Оуэн Уилсон и Винс Вон. Они — безбашенные юристы по разводам. Они врываются на свадьбы. Они появляются без приглашения. Цель? Завоевать женщин, захваченных идеей романтики. План идет как по маслу. Есть монтажная последовательность. Затем наступает беда. Свадьба Клири. Они встречают своих будущих дам. Рэйчел МакАдамс. Айла Фишер.
В фильме есть Кристофер Уокен. В фильме есть Брэдли Купер. Это чертовски смешно. Цитаты вроде «Правило №18: никаких оправданий, играй как чемпион» запоминаются. Здесь есть трогательная мужская любовь. Джентльмены в зале оценят это.
«Храброе сердце» (1995)
Мы в шоке, что «Храброе сердце» не выше в рейтинге. Мы сидели в комнатах с друзьями и смотрели это. Много-много раз. Мел Гибсон снял и снялся в этом фильме. До всего безумия. История Уильява Уоллеса. Шотландца 13-го века. Он повел свой народ в Первой войне за независимость Шотландии. Против короля Эдуарда Англии.
Это один из самых невероятных фильмов, когда-либо созданных. Он изобилует историческими неточностями. Историки тщательно изучали глубину этих ошибок. Но фильм преуспевает. Он рассказывает вдохновляющую историю. Именно поэтому он был номинирован на десять премий «Оскар». Он выиграл пять. Лучший фильм. Лучший режиссер. Лучшая операторская работа. Это работает.
Почему «Свингеры» по-прежнему правят жанром фильмов для мужчин
Забудьте о отполированных романтических комедиях. «Свингеры» (1996) — это эталон современного фильма о мужской дружбе. Он вышел почти на десятилетие раньше «Охотников за женихами», но разделяет с тем же ДНК хаотичной дружбы и романтической путаницы. РежиссерDoug Liman, сценарист Jon Favreau. Этот фильм — не просто комедия. Это настроение.
Фавро играет Майка, безнадежного романтика, застрявшего в Лос-Анджелесе, а Винс Вонн блистает в роли Трента Уокера. Трент — идеальный тренер по общению для эмоционально незрелых парней. У него добрые намерения, даже если методы агрессивны. Рон Ливингстон играет «белую ворону» в тройке безработных актеров, пытающихся найти свое место.
Химия между актерами электризует. Вонн в своей prime, выдает однострочники, которые вы будете цитировать на викторинах в баре следующие двадцать лет. Хизер Грэм добавляет слой искренней теплоты в поддерживающий состав. Фильм балансирует между смехом и реальной драмой. Он крут. Он стильный. Это идеальный фильм для пятничного вечера.
Старая школа: Фантазия братства, о которой все мечтают
«Мы пойдем стрипить!»
Если вы не слышали эту фразу от голого Уилла Феррелла, вы не внимательны. «Старая школа» (2003) остается золотым стандартом пошлых комедий. Тодд Филлипс режиссировал этот хаос, доказав, что может справиться не только с разовой шуткой.
Сюжет прост. Трое тридцатилетних мужчин снимают дом рядом с кампусом колледжа, чтобы пережить свои лучшие дни. Так они создают фиктивный братство. Это не оригинально. Это не претендует на оригинальность. Но это работает, потому что смех попадает в цель каждый раз.
Люк Уилсон, Винс Вонн и Джереми Пенен формируют необычную банду. Уилсон — раздраженный отец. Вонн — дикая карта. Пенен привносит маниакальную энергию в роль президента братства. Это любовь мужчин. Это ностальгия. Это пересматриваемость до уровня одержимости. Вы смотрите это не ради сюжета. Вы смотрите ради моментов.
Казино Рояль: Лучший Бонд для мужской пещеры
Давайте будем честны. Джеймс Бонд — это пик мужественности. Но какого Джеймса Бонда вы включаете, когда друзья у вас?
«Казино Рояль» (2006) — это ответ. Мартин Кэмпбелл режиссировал этот перезапуск, а Дэниел Крэйг принес грубость, которой не хватало франшизе десятилетиями. Крэйг не элегантен. Он сырой. Он злится. Он человек.
Сюжет следует за 007, который охотится на международного банкира по имени Ле Шиффр, которого играет Мадс Миккельсен. Ле Шиффр финансирует терроризм. Крэйг должен его обанкротить. Это высокие ставки. Этоvisceral. Ева Грин добавляет сексуальности, но именно экшен продаетcredentials фильма для мужчин.
Да, Шон Коннери все еще лучший Бонд. История согласится с этим. Но «Казино Рояль» — самый веселый для просмотра в компании. Локации экзотические. Актерская игра высшего уровня. Автомобильные погони легендарны. Ему не хватает камеди старых фильмов, и это хорошо. Это кажется реальным. А реальность — то, что вы хотите, когда пытаетесь впечатлить компанию.
Большой Лебовски: Культовый классический фильм для каждого парня
Джоэл и Итан Коэны не просто сделали фильм. Они создали религию.
«Большой Лебовски» (1998) — это определение культового классического фильма. Джеффри «Дуд» Лебовски, которого играет Джефф Бриджес, — это лентяй, которого все мы стремимся быть. После случая ошибочной личности, который портит его ковер, он оказывается втянутым в паутину нигилистов, миллиардеров и любителей боулинга.
Джон Гудман — Уолтер Собчак, ветеран Вьетнама с взрывоопасным характером. Джулианна Мур играет богатую жену. Стив Бушеми и Джон Туртурро дополняют странный поддерживающий состав. Диалог плотный. Он становится лучше с каждым пересмотром. Фильмовые школы до сих пор изучают его, потому что он такой странный.
Это часть вестерна. Часть детективного нуара. Часть комедии. Неважно, как вы это называете. Дуд терпит. И если вы еще не видели его, вы упускаете. Это идеальный расслабленный фильм. Никакого давления. Только вайбы. И ковер. Этот ковер действительно связывает комнату вместе.
Легенда о водителе:Ultimate Road Trip Movie
Мы возвращаемся к истоку. «Легенда о водителе» (1969) изменила все.
Питер Фонда и Деннис Хоппер соавторствовали и сыграли в этом знаменитом фильме контркультуры. Хоппер также режиссировал. Он следует за двумя байкерами, пересекающими Америку на Harley-Davidsons. Они ищут свободу. Они находят хаос вместо этого.
Фильм использует реальные наркотики на экране. Он захватывает дух 1960-х годов без осуждения. Он уважает противоречия эпохи, оставаясь при этом опасно крутым. Джек Николсон появляется в роли шерифа, крадя сцены с минимальным экранным временем.
Это фильм для парня, который хочет сбежать. Открытая дорога. Гудение двигателя. Отсутствие правил. Это must-watch для любого поклонника кино, который любит идею исчезнуть в горизонте. Спойлер: они не совсем получают свободу, о которой надеялись. Но поездка прекрасна.
Жесткий марш: Шаблон братства
Джон Лэндис режиссировал «Национальный лампочный Жесткий марш» (1969), и он установил шаблон для каждой колледжской комедии, которая последовала за ним.
Джон Белуши — Блуто. Он громкий. Он грязный. Он незабываемый. Тим Мэтьюзон и Питер Ригерт играют «белых ворон», пытающихся сдержать хаос. Сюжет тонкий. Это о забастовках против конкретного братства за шалости. Вот и все.
Но энергия заразительна. Она маниакальная. Она сладкая под пuerile юмором. Вы можете любить этих персонажей, даже когда они делают ужасные вещи. Это один фильм, который каждый парень видел дюжину раз. Вы смотрите его во вторник. Вы смотрите его в воскресенье. Вы посмотрите его снова сегодня вечером.
Это чистая радость. Чистая комедия. И это никогда не стареет.
11. Бешеные псы (1990)
Почти наверняка Бешеные псы возглавляет этот список. Мужчины называют его величайшим криминальным фильмом всех времен. Мир в целом согласен с этим. Мартин Скорсезе создал картину, которая до сих пор не дает вам покоя. Джо Пеши украл шоу в роли Томми ДеВито. Психопат-убийца с улыбкой. Он получил «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за эту роль. С этим невозможно спорить.
Рэй Лиотта играет Генри Хилла. Роберт Де Ниро — Джимми Конвоя. Сценарий основан на книге Николаса Пиледжи «Козырь». В ней прослеживается взлет и падение Хилла в составе преступной семьи Луккезе. Фильм стильный. Жестокий. Умный. Смешной до мрачной степени. Актерская игра превосходна. Сценарий острее. Он задал планку. Каждый гангстерский фильм, снявшийся после, пытался достичь этой высоты. Обычно они терпят неудачу.
10. Грязный Гарри (1971)
Бунтари-копы — короли в каноне «мужского кино». Фанаты любят антигероев. Они любят цитаты. Клинт Иствуд построил свою карьеру на этом. Грязный Гарри стал образцом для подражания. Гарри Каллахен не задает вопросов. Он стреляет первым. Он уничтожает Скорпиона. Психопатического убийцу, оставляющего загадочные улики.
Каллахен действует вне рамок закона. Он нарушает законы, чтобы поймать плохих парней. В этом и заключается привлекательность. Зрители аплодируют ему. Он стал иконой. Другие копия его копировали. Фразы незабываемы. «Давай, сделай мой день». Это обязательный пункт для киновечера. Не потому, что фильм реалистичен. А потому, что приятно смотреть, как он игнорирует бюрократию.
9. Спасти рядового Райана (1998)
Большинство боевиков позволяют вам расслабиться. Они служат фоновым шумом. Спасти рядового Райана — другое дело. Он бьет сильно. Стивен Спилберг не стал уклоняться от ужасов. Сцена высадки в Нормандии жестока. Она потрясающа. Она ужасает. Вы чувствуете хаос.
Миссия проста на бумаге. Найти рядового Райана. Его братья мертвы. Его мать не может вынести еще одну потерю. Отряд движется через территорию врага. Это тяжелое зрелище. Психологическая цена высока. Братство проверяется на прочность. Насилие меняет людей. Фильм переопределил жанр военных картин. Это не просто «мужское кино». Это шедевр напряжения.
8. Крысы (1998) / Двойной форсаж (2002)
Британские криминальные фильмы имеют другой колорит. Гай Ричи попал в точку. Оружие. Ограбления. Азартные игры. Бандиты. Насилие. Кокни-сленг. И Винни Джонс. Это еще и комедия. Мрачно-смешная. Сюжет переплетается. Взаимосвязанные нарративы. Это остроумно. Уникально. Заставляет гадать.
Такие персонажи, как Креститель Барри и Токарь Гарри, остаются в памяти. Экшен захватывает дух. Но именно юмор продает фильм. Он очень британский. Если вам это нравится, посмотрите Большой куш. Брэд Питт присоединяется к вечеринке там. Смотрите их подряд. Вы можете подхватить акцент. Вы можете смеяться до боли.
7. Хороший, плохой, злой (1966)
Вестерны не всегда серьезны. Иногда они веселые. Трилогия «Долларовый кошелок» Серджио Леоне обязательна к просмотру. Последний фильм — лучший. Хороший, плохой, злой. Клинту Иствуду принадлежит звание короля антигероев. Здесь он играет Человека без имени. Он эгоистичен. Он хитер. Он выживает.
Три стрелка соревнуются за золото. Вокруг них бушует Гражданская война в США. Дуэли легендарны. Кинематограф использует дальние планы. Крупные планы. Все тропы на месте. Это стильно. Это эпично. Это идеальное сочетание насилия и искусства.
6. Терминатор (1984)
Арнольд Шварценеггер — легенда. Бодибилдер. Мистер Вселенная. Актер. Политик. Он определяет культуру «мужского кино». Но вот поворот. В своей самой знаменитой роли он — злодей. Киборг-убийца. Ему предложили роль героя. Он отказался. Ему больше подходила роль монстра.
Джеймс Кэмерон запустил свою карьеру с этого фильма. Экшен неумолим. Спецэффекты были новаторскими для 1984 года. Фильм изобилует цитатами. Он стал иконой. Присутствие Шварценеггера неоспоримо. Он стал героем, сыграв сначала злодея. В этом сила роли.
5. «Рокки» (1976)
В истории о человеке, сражающемся с непреодолимыми препятствиями, есть особая притягательность. Это работает. Это вдохновляет. И нигде это не ощущается так остро, как в драме о боксе 1976 года «Рокки».
Это абсолютная история о бедности до богатства. Вы следите за итальянско-американским бойцом из рабочего класса по имени Рокки Бальбоа — прозвище «Итальянский жеребец», — который наконец получает шанс на чемпионат мира по боксу в тяжелом весе. Монтаж тренировок, который за этим следует, не просто стал культовым; он породил тысячи подражателей. Вы видели его в каждом спортивном фильме с тех пор. Это кинематографический шорткод для изнурительного труда.
Сюжет может быть предсказуемым. Вы знаете, что он будет драться. Вы знаете, что его будут избивать. Но фактор удовольствия от просмотра неоспорим. Большинство мужчин на следующий день идут в спортзал, чувствуя себя немного более мотивированными. Сильвестр Сталлоне стал крупной звездой благодаря этой роли. Фильм также породил пять продолжений, которые сами по себе являются обязательными к просмотру для любого, кто утверждает, что любит боевики.
4. «Бойцовский клуб» (1999)
Название выдает суть. «Бойцовский клуб» выделяется среди величайших фильмов для мужчин всех времен. Да, здесь есть Брэд Питт и Эдвард Нортон. Да, здесь мужчины избивают друг друга до полусмерти. Но фильм делает больше, чем просто показывает насилие. Он напрямую обращается к современному мужскому психологическому складу.
Персоналы бунтуют против потребительства. Они создают подпольный бойцовский клуб, который в итоге перерастает в «Проект Хаос», анти-материалистическую организацию. Это увлекательный взгляд на то, что значит быть мужчиной в материалистическом мире.
Фильм изначально не показал хороших результатов. Он провалился в прокате при выходе на экраны. Но это не имело значения. Он вырос в культовую классику. Критики и зрители в конечном итоге признали его ценность. Он превратил финансовые убытки в культурное явление.
«Только после того, как мы потеряли всё, мы становимся свободными делать что угодно».
Как говорит Тайлер Дёрден. Крови и насилия предостаточно, но именно философская основа удерживает зрителей. Это не просто фильм о драке. Это фильм о чувстве, что ты жив.
3. «Лицо со шрамом» (1983)
Посмотрите на стену спальни любого мужчины из 80-х или 90-х. Есть большая вероятность, что там висит «Лицо со шрамом». Тони Монтана стал культурным иконой. Его влияние выходит далеко за пределы кинематографа, особенно в культуру хип-хопа.
Фильм рассказывает о кубинском беженце, который поднимается с нуля, чтобы стать крупнейшим наркобароном в Майами. Это грязная история. В ней есть употребление тяжелых наркотиков. Язык жесткий. Насилие масштабное. По сути, это гангстерская версия истории о бедности до богатства. Такая структура всегда привлекает мужской интерес.
Фильм изобилует цитатами. Он должен быть таким. Фразы вроде «Скажи привет моему маленькому другу» теперь стали клише, но они пошли отсюда. Философия Монтаны ясна: «Сначала надо заработать деньги. Потом, когда у тебя появятся деньги, ты получишь власть. А потом, когда у тебя появится власть, ты получишь женщин».
Фильм попадает во все нужные точки. Это классика. Это важная часть истории кино. И да, это определяющий фильм для мужчин.
2. «Крепкий орешек» (1988)
Упомяните «фильмы для мужчин» любому человеку. «Крепкий орешек», скорее всего, будет первым названием, которое придет в голову. Первый просмотр ощущается как обряд посвящения. Это не случайно.
Брюс Уиллис играет Джона Макклейна. Это полицейский в отставке, который разбирается с семейными проблемами. Он сталкивается с европейскими злодеями во главе с Аланом Рикманом, который блестяще играет Ханса Грубера. Это эталон жанра боевиков.
Действие происходит в лос-анджелесском небоскреме в канун Рождества, и фильм оправдывает ожидания. Здесь есть остроумные реплики. Здесь есть стрельба. Здесь есть взрывы. Разбиваются вертолеты. Начинаются рукопашные схватки. Фильм идеально балансирует между экшеном и комедией.
Макклейн сражается с террористами в одиночку. Он делает это босиком. Эта борьба делает его блестящим героем. Он не непобедим. Он ранен. Он устал. Это ставит его в один ряд с лучшими героями.
1. «Крестный отец» (1972)
«Крестный отец» широко признан одним из величайших фильмов, когда-либо созданных. Он также уверенно занимает место в категории «фильмов для мужчин». Почему? Потому что он находит отклик у мужчин уникальным образом.
Он исследует гордость. Честь. Семью. Месть. Это типично мужские темы, раскрытые с глубиной, редко встречающейся в кинематографе. История следует за Майклом Корлеоне, которого играет Аль Пачино. Его затягивают в семейное преступное предприятие после попытки убийства его отца, Вито Корлеоне, которого играет Марлон Брандо.
Трансформация Майкла завораживает. Это ядро популярности фильма. Фильм повлиял на весь жанр гангстерского кино, что является огромной частью того, что делает его фильмом для мужчин.
Вам не обязательно быть поклонником жанра, чтобы наслаждаться им. Большинство людей являются. Он находит отклик у мужской аудитории как ни один другой фильм. Его вес огромен. Мастерство неоспоримо. Он заставляет вас думать еще долго после того, как закончатся титры.
