Anda mungkin tidak akan melihat kecapi di set Spotify Wrapped lokal Anda. Meski bukan representasi musik modern, alat musik ini memainkan peran besar dalam kebudayaan Yunani kuno. Namun ceritanya tidak dimulai di Yunani. Versi awal alat musik petik ini diyakini berasal dari Timur Dekat kuno, jauh sebelum menjadi soundtrack pesta minum pribadi dan upacara keagamaan.
Bagaimana Lyra kuno berevolusi dari pendahulunya yang lebih besar
Profesor ilmu klasik Universitas Stanford, Richard P. Martin, mengatakan garis keturunan kecapi lebih tua dari yang diperkirakan kebanyakan orang. Berbagai versi kecapi muncul di Mesopotamia dan Timur Tengah sekitar tahun 2000 SM. Ini bukanlah instrumen genggam kecil yang kita bayangkan sekarang. Itu adalah kecapi “kotak” yang lebih besar, terkadang sangat besar sehingga harus diletakkan di tanah seperti kecapi modern.
“Setidaknya satu patung kuno dari sekitar tahun 2500 SM, ditemukan di kepulauan Aegean (kemudian Yunani), menggambarkan seorang pria duduk memainkan alat musik besar mirip kecapi sambil berlutut,” jelas Martin.
Hal ini menunjukkan bahwa tradisi memainkan alat musik mirip kecapi berasal dari Timur Tengah hingga kawasan Aegea ribuan tahun sebelum zaman Yunani kuno.
Struktur tradisional dan bahan kecapi
Lalu seperti apa instrumen kuno tersebut? Kecapi tradisional memiliki dua lengan vertikal kokoh yang disebut pecheis atau tanduk (kerata ) yang dihubungkan dengan batang horizontal yang disebut zygos. Pasak penyetel atau “kollopes” terbuat dari bahan tahan lama seperti perunggu, tulang, gading, dan kayu.
Alat musik ini biasanya memiliki tujuh senar (neurai atau chordai ). Senar-senar ini memiliki panjang yang sama tetapi ketebalannya berbeda dan digantung di antara palang dan bagian belakang tetap (chordotonon ).
Kehadiran instrumen ini dalam sejarah didokumentasikan dengan baik. “Kecapi sudah ada sejak beberapa ribu tahun sebelum Masehi dan disebutkan dalam banyak Alkitab Ibrani dan himne dalam bahasa Yunani dari Iliad dan Odyssey karya Homer,” kata musisi profesional Dave Mostert. “Karena referensi alkitabiah, kecapi terkadang digunakan sebagai simbol otoritas dalam budaya Barat.”
Bowl Lyres dan Simposium Yunani kuno
Kecapi yang banyak kita kenal saat ini adalah kecapi “mangkuk”, yang sering dikaitkan dengan budaya Yunani. Menurut Martin, versi ini ditemukan setelah 1000 SM.
Ini adalah binatang yang sangat berbeda. “Ini kecil, ringan, memiliki tiga hingga 11 senar, dan Anda dapat memetik senarnya,” catatnya. Model ini sempurna untuk hiburan pribadi di pesta minum (juga dikenal sebagai simposium). Tidak terlalu berisik. Suara-suara di dalam ruangan terdengar lebih baik, menciptakan suasana akrab untuk menikmati percakapan dan puisi.
Di manakah terjadinya peralihan dari kecapi berbentuk kotak besar ke kecapi portabel berbentuk mangkuk? Mungkin itu keinginan untuk mobilitas. Kecapi yang berbentuk mangkuk dapat diletakkan di pangkuan dan dimainkan sambil bergerak, sehingga mudah diintegrasikan ke dalam struktur sosial kehidupan Yunani kuno. Ini lebih dari sekedar instrumen. Ini adalah alat pemersatu yang digunakan dalam konteks di mana kata-kata dan musik saling terkait.
Sejarah sebenarnya dari kecapi itu rumit. Itu semua tergantung pada bagaimana Anda mendefinisikan instrumen Anda. Apakah itu perangkat tertentu atau hanya alat musik gesek genggam kecil? Martin menunjukkan bahwa jika Anda melihat-lihat, Anda dapat menemukan instrumen jenis ini di mana saja mulai dari Mediterania hingga India dan sebagian besar Afrika. Tapi dari mana sebenarnya mereka berasal?
Pendapat terbagi di antara para ahli musik. Salah satu teorinya adalah bahwa satu prototipe kuno menyebar ke luar, dan budaya yang berbeda meminjam dan mengadaptasi desainnya seiring berjalannya waktu. Pandangan yang berlawanan berpendapat bahwa instrumen-instrumen tersebut merupakan ciptaan independen yang tidak memiliki hubungan langsung dan terdapat di berbagai wilayah. Bagaimanapun, kecapi adalah arus utama.
Kithara: Besar, kotak, dan kompetitif
Kecapi kecil merupakan bagian penting dari perayaan Yunani, namun kecapi yang lebih berat juga semakin populer. Orang Yunani menyebutnya kithara.
Ini bukan hanya versi kecapi biasa yang diperbesar. Ia mempunyai kotak resonansi berbentuk kotak dan dimainkan dengan plektrum atau jari. Desain ini menghasilkan suara yang unik dan bertenaga. Kithara tidak dimaksudkan untuk bermain di halaman belakang. Ini adalah instrumen yang dipilih dalam kompetisi musik dan digunakan untuk solo dan untuk mengiringi penyanyi.
Itu juga digunakan dalam upacara resmi. Lagu ini dapat didengarkan dalam bentuk paean, yaitu nyanyian umum yang memuji para dewa dengan tujuan untuk mengucap syukur dan merayakan kemenangan. Ini adalah musik yang serius untuk situasi yang serius.
Bahan lama dan berubah bentuk
Struktur fisik instrumen-instrumen awal ini menceritakan kisah yang berbeda dari apa yang ditunjukkan oleh patung marmer yang dipoles. Menurut Mostert, kecapi paling awal mungkin dibuat dari tulang lengan domba, kambing, atau keledai. Ini adalah sumber daya yang mudah diakses dan sangat tahan lama.
Kami mengetahui hal ini melalui rekaman visual. Prasasti Sumeria dari sekitar tahun 2000 SM menggambarkan instrumen ini, menunjukkan bahwa instrumen tersebut sudah ada di Mesopotamia jauh sebelum Zaman Keemasan Yunani. Pada zaman klasik, kecapi ada dimana-mana. Mereka sering muncul dalam lukisan vas Yunani yang mengabadikan momen musik atau waktu luang.
Namun, perangkat tersebut tidak statis. Sejarawan mencatat bahwa bentuk utama kecapi telah berubah secara signifikan selama bertahun-tahun. Suatu era mungkin lebih menyukai kotak suara yang sangat melengkung, sedangkan era berikutnya mungkin lebih menyukai bingkai yang lebih datar dan lebih lebar. Instrumen ini berkembang secepat musik yang diusungnya, berubah dari kegunaan tulang dan senar menjadi simbol prestise budaya.
Bagaimana musisi zaman dahulu menyetel lagu mereka tanpa teknologi
Jujur saja: menyetel alat musik petik sering kali menyusahkan akhir-akhir ini karena aplikasi yang berkedip dan garpu logam. Namun bagaimana jika kita kembali ke dunia kuno? Tidak ada perangkat elektronik. Tidak ada garpu tala. Hanya matematika mentah.
Profesor fisika Universitas Wake Forest, Jed Macosko, menunjukkan bahwa pemain kecapi awal pada dasarnya adalah ahli matematika. Logika harus digunakan untuk mengontrol perangkat, bukan gadget. Sekarang mari kita beralih ke kisah Pythagoras. Anda tahu pria dari kelas geometri itu. Murid-muridnya adalah orang pertama yang menyadari bahwa nada senar tidak acak. Itu tergantung pada panjangnya.
Ketegangannya seimbang. Bobotnya sama. Panjang yang berbeda menghasilkan nada yang berbeda.
“Perbandingan panjang senar ini sangat penting.”
Pythagoras memahami mengapa empat senar menghasilkan suara yang begitu indah jika digabungkan. Dia memberi pemain cara untuk konsisten. Ini bukan sihir. Itu adalah rasio. Itu berhasil.
Suara: Mungil, Lebih Jernih, dan Halus
Jika Anda belum pernah mendengar kecapi, bayangkan gitar slack-key Hawaii. Sekarang kecilkan. Buatlah lebih kecil. Begitulah gambaran komposer Michael Levy dalam video rekonstruksinya.
“Kedengarannya seperti gitar slack-key Hawaii, hanya saja lebih nyaring.”
Pengamat akustik Martin berhasil membandingkannya. Namun ada alasan fisik yang mendasari nada halus ini. Ketika gaya diberikan, tali diregangkan ke badan. Hasilnya? Suara yang ringan. lapang. Tidak kuat.
Itu tidak dibuat untuk orkestra. Anda tidak akan mendengar suara menenggelamkan bagian kuningan. Ini untuk keintiman. Untuk mendengarkan dengan seksama.
Hermes, Apollo dan harpa pertama
Mitologi menyukai cerita asal yang bagus. Dan kecapi memiliki twist misteri pembunuhan.
Dewa penipu Hermes baru berumur satu hari ketika dia berangkat kerja. Dia memancing kura-kura ke rumahnya. Bunuh itu. Hancurkan itu. Dia menggunakan cangkang berongga sebagai tubuh dan menutupinya dengan kulit. Lalu muncullah senarnya: tujuh tali yang terbuat dari usus domba.
Dia tidak hanya membuat instrumen. Dia melakukan suap.
Kemudian Hermes mencuri ternak Apollo. Ketika dewa yang lebih tua melacaknya dan hendak menghukum anak itu, Hermes memainkan harpa. Dia tidak meminta maaf. Dia tampil.
Apollo terpesona. Musiknya sangat bagus sehingga mereka membuat kesepakatan. Apollo mengambil kecapi. Hermes menerima tongkat emas dan kekuatan ramalan. Dua dewa. Satu instrumen. Perdagangan yang membentuk sejarah musik.
Hercules, Orpheus dan langit
Kecapi tidak hanya memikat para dewa. Itu juga menyebabkan masalah bagi para pahlawan.
Heracles muda, juga dikenal sebagai Hercules, memiliki sifat pemarah. Guru musik pertamanya adalah Linus. Linus mencoba mengoreksi gaya bermain anak itu. Heracles memukul kepalanya dengan kecapi. Mati.
Selanjutnya adalah Orpheus. Seorang penyanyi yang bisa memindahkan batu dan pohon. Dia memainkan harpa dengan sangat intens sehingga alam sendiri yang meresponsnya. Ketika dia akhirnya dibunuh, para dewa tidak membiarkan musiknya mati bersamanya. Mereka menempatkan kecapinya di langit. Aku menjadi Lyra. Saya masih bisa melihatnya. Masih bersenandung dalam kegelapan.
Dimana Lila tinggal sekarang
Kata “liris” berasal dari instrumen ini. Lagu-lagu kuno dinyanyikan dengan iringan kecapi. Apollo, dewa busur, sering terlihat bersama Cythala yang agung. Tapi dia juga memainkan harpa. Lukisan vas tua membuktikan hal ini.
Ada hubungan yang aneh antara memanah dan musik. Di beberapa wilayah Afrika Selatan, busur berburu masih diubah menjadi alat musik. Multitugas. Seperti busur dan harpa Apollo.
Namun harpa ini lebih dari sekedar benda museum. Ia masih hidup di pulau Kreta.
Musim panas di Kreta berarti poster besar. Setiap akhir pekan. klub. lokasi. Pemain Lyra. mereka bernyanyi bersama. Beberapa membacakan puisi pendek Kreta diiringi musik.
Kecapi Kreta berbeda dengan kecapi petik kuno. Bermain dengan busur. Mungkin merupakan keturunan instrumen Bizantium abad pertengahan. Anda bisa melihat versi rakyatnya di kawasan Plaka Athena. Di museum yang indah.
Itu masih di sana. Aku sedang menunggu seseorang untuk memilihku.
