Давайте без зайвих слів. Ви знаєте цей настрій. Вам потрібна екшн-історія, наповнена тестостероном. Ви хочете бійок, стрілянини, мафіозі, гонок на машинах, вибухів та (жіночої) наготи. Це проста формула. Але ось у чому річ. Хороший «чоловічий» фільм — це більше, ніж просто галас. Він торкається чоловічої психіки. Він досліджує теми, які знаходять відгук по-особливому. Кожен чоловік, який дивиться ці фільми, відчуває це.
Ми не говоримо тут про академічну кінознавчу теорію. Ми говоримо про чисту крутість. Ось 22 найулюбленіших чоловічих фільми, коли-небудь створених. Відранжовані. По порядку. Почніть з останнього та рухайтеся вгору.
«Pacific Rim» (2013)
Є не так багато речей більш мужніх, ніж вибухи. Серйозно. Ми не знаємо чому це так. “Pacific Rim” Гільєрмо дель Торо точно знає, в чому річ. Він зіштовхує величезних керованих людьми роботів, званих Егерами (Jaegers), з гігантськими інопланетними монстрами, які називають Кайдзю. Кайдзю піднімаються із вимірювальної щілини в океані. Вони сіють хаос серед людства. Ось і весь сюжет.
Це освіжає. Це чесно. Діалоги подекуди болючі. Гра акторів трохи дерев’яна. Ідріс Ельба видає свою найкращу версію Білла Пуллмана з «День незалежності». Але там Є МОНСТРИ, ЩО Б’ЮТЬСЯ З РОБОТАМИ. Ось у чому суть. Не замислюйтесь надто сильно. Дивіться заради масштабу. Дивіться заради чистої зухвалості.
«Офісний простір» (1999)
Перенесемося у майбутнє. Люди будуть озиратися на робочі місця середини 1990-х років. Ми сподіваємось, вони згадають «Офісний простір». Майк Джадж зняв цей фільм. Його недооцінюють. Його сатира розумна. Вона смішна. Вона болісно правдива. Подивіться його фільм 2006 року «Ідіократія» із Луком Вілсоном. Ви зрозумієте, що ми маємо на увазі.
«Офісний простір» розповідає про рутинні дивацтва 9-5 робочого графіка. Про ненависне робоче місце. У головних ролях Рон Лівінгстон. Там є Дженніфер Еністон. Стівен Рут чудовий. Фільм знайшов величезне культове послідовників. Чому? Тому що ви можете себе впізнати. Ви і ваші друзі дивитиметеся це десятиліттями. Це гарантована класика. Ми сподіваємося принаймні.
«Загін убивць 2» (2012)
Це фільм для п’ятничного вечора. З пацанами. Ми включаємо до цього списку «Загін убивць 2», а не першу частину. Сіквел перевершує оригінал. Він пропонує вражаючі постановочні моменти. Він має приємну самоіронію. Він знає, що він абсурдний. Він насолоджується цим абсурдом. Це чудово.
Його зняв Саймон Вест. У ньому знялися всі ветерани фільмів про екшен починаючи з 1981 року. Сільвестр Сталлоне. Джейсон Стейтем. Долф Лундгрен. Джет Лі. Террі Круз. Ренді Кутюр. Брюс Вілліс. Арнольд Шварценеггер. Чак Норріс. Так, чортів Чак Норріс.
Сюжет простий. Місія групи найманців стає особистою. Старий противник повертається із серйозною загрозою. Адже вам не був важливий сюжет, так? Вам важлива акторська трупа.
«Наречені-невдахи» (2012)
Не всі чоловічі фільми – це перестрілки. Не всі це запуски гранат. Ми маємо ще й комедії. Є не так багато речей, які тішать чоловіка, ніж хороша «броманція». «Наречені-невдахи» дарує саме це. Девід Добкін зняв цей фільм.
У головних ролях Оуен Вілсон та Вінс Вон. Вони — безбаштові юристи з розлучень. Вони вриваються на весілля. Вони з’являються без запрошення. Ціль? Завоювати жінок, захоплених ідеєю романтики. План іде як по маслу. Існує монтажна послідовність. Потім настає біда. Весілля Клірі. Вони зустрічають своїх майбутніх жінок. Рейчел МакАдамс. Айла Фішер.
У фільмі є Крістофер Уокен. У фільмі є Бредлі Купер. Це страшенно смішно. Цитати на кшталт «Правило №18: жодних виправдань, грай як чемпіон» запам’ятовуються. Тут є зворушливе чоловіче кохання. Джентльмени у залі оцінять це.
«Хоробре серце» (1995)
Ми шоковані, що «Хоробре серце» не вище в рейтингу. Ми сиділи в кімнатах із друзями та дивилися це. Багато разів. Мел Гібсон зняв і знявся у цьому фільмі. До всього божевілля. Історія Вільява Воллеса. Шотландця 13 століття. Він повів свій народ у Першій війні за незалежність Шотландії. Проти короля Едуарда Англії.
Це один із найнеймовірніших фільмів, коли-небудь створених. Він рясніє історичними неточностями. Історики ретельно вивчали глибину цих помилок. Але фільм процвітає. Він розповідає історію, що надихає. Саме тому його було номіновано на десять премій «Оскар». Він виграв п’ять. Найкращий фільм. Найкращий режисер. Найкраща операторська робота. Це працює.
Чому «Свінгери», як і раніше, правлять жанром фільмів для чоловіків
Забудьте про відполіровані романтичні комедії. “Свінгери” (1996) – це еталон сучасного фільму про чоловічу дружбу. Він вийшов майже на десятиліття раніше “Мисливців за нареченими”, але поділяє з тим же ДНК хаотичної дружби та романтичної плутанини. Режисер Doug Liman, сценарист Jon Favreau. Цей фільм не просто комедія. Це настрій.
Фавро грає Майка, безнадійного романтика, що застряг у Лос-Анджелесі, а Вінс Вонн блищить у ролі Трента Уокера. Трент – ідеальний тренер зі спілкування для емоційно незрілих хлопців. Має добрі наміри, навіть якщо методи агресивні. Рон Лівінгстон грає «білу ворону» у трійці безробітних акторів, які намагаються знайти своє місце.
Хімія між акторами електризує. Вонн у своїй prime, видає однорядкові, які ви цитуватимете на вікторинах у барі наступні двадцять років. Хізер Грем додає шар щирої теплоти до складу, що підтримує. Фільм балансує між сміхом та реальною драмою. Він крутий. Він стильний. Це ідеальний фільм для п’ятничного вечора.
Стара школа: Фантазія братства, про яку всі мріють
“Ми підемо стрипити!”
Якщо ви не чули цієї фрази від голого Вілла Феррелла, ви не уважні. «Стара школа» (2003) залишається золотим стандартом вульгарних комедій. Тодд Філліпс режисирував цей хаос, довівши, що може впоратися не тільки з разовим жартом.
Сюжет простий. Троє тридцятирічних чоловіків винаймають будинок поряд з кампусом коледжу, щоб пережити свої найкращі дні. Так вони створюють фіктивне братерство. Це не оригінально. Це не претендує на оригінальність. Але це працює, тому що сміх потрапляє в ціль щоразу.
Люк Вілсон, Вінс Вонн та Джеремі Пенен формують незвичайну банду. Вілсон – роздратований батько. Вонн – дика карта. Пенен привносить маніакальну енергію на роль президента братства. Це кохання чоловіків. Це ностальгія. Це переглядність рівня одержимості. Ви дивитеся це не заради сюжету. Ви дивіться заради моментів.
Казино Рояль: Найкращий Бонд для чоловічої печери
Давайте будемо чесні. Джеймс Бонд – це пік мужності. Але якого Джеймса Бонда ви включаєте, коли у вас друзі?
Казино Рояль (2006) – це відповідь. Мартін Кемпбелл режисирував цей перезапуск, а Деніел Крейг приніс грубість, якої не вистачало франшизі десятиліттями. Крейг не елегантний. Він сирий. Він злиться. Він людина.
Сюжет слідує за 007, який полює на міжнародного банкіра на ім’я Ле Шиффр, якого грає Мадс Міккельсен. Ле Шіффр фінансує тероризм. Крейг повинен його збанкрутувати. Це найвищі ставки. Цеvisceral. Єва Грін додає сексуальності, але саме екшен продаєcredentials фільму для чоловіків.
Так, Шон Коннері досі кращий Бонд. Історія погодиться із цим. Але “Казино Рояль” – найвеселіший для перегляду в компанії. Локації екзотичні. Акторська гра найвищого рівня. Автомобільні переслідування легендарні. Йому не вистачає камеді старих фільмів і це добре. Це видається реальним. А реальність – те, що ви хочете, коли намагаєтесь вразити компанію.
Великий Лебовскі: Культовий класичний фільм для кожного хлопця
Джоел та Ітан Коени не просто зробили фільм. Вони створили релігію.
«Великий Лебовскі» (1998) – це визначення культового класичного фільму. Джеффрі «Дуд» Лебовскі, якого грає Джефф Бріджес, — це ледар, якого всі ми прагнемо бути. Після випадку помилкової особи, яка псує його килим, він виявляється втягнутим у павутину нігілістів, мільярдерів та любителів боулінгу.
Джон Гудман – Волтер Собчак, ветеран В’єтнаму з вибухонебезпечним характером. Джуліанна Мур грає багату дружину. Стів Бушемі та Джон Туртурро доповнюють дивний підтримуючий склад. Діалог щільний. Він стає кращим з кожним переглядом. Фільмові школи досі вивчають його, бо він такий дивний.
Це частина вестерну. Частина детективного нуару. Частина комедії. Не має значення, як ви це називаєте. Дуд терпить. І якщо ви ще не бачили його, ви упускаєте. Це ідеальний розслаблений фільм. Жодного тиску. Тільки вайби. І килим. Цей килим справді пов’язує кімнату разом.
Легенда про водія: Ultimate Road Trip Movie
Ми повертаємось до початку. “Легенда про водія” (1969) змінила все.
Пітер Фонду та Денніс Хоппер співавторювали та зіграли у цьому знаменитому фільмі контркультури. Хопер також режисирував. Він слідує за двома байкерами, що перетинають Америку на Harley-Davidsons. Вони шукають свободи. Вони знаходять хаос натомість.
Фільм використовує реальні наркотики на екрані. Він захоплює дух 1960-х без осуду. Він поважає протиріччя епохи, залишаючись у своїй небезпечно крутим. Джек Ніколсон з’являється у ролі шерифа, крадячи сцени з мінімальним екранним часом.
Це фільм для хлопця, котрий хоче втекти. Відкрита дорога. Гудіння двигуна. Відсутність правил. Це must-watch для будь-якого шанувальника кіно, котрий любить ідею зникнути у горизонті. Спойлер: вони не зовсім набувають свободи, про яку сподівалися. Але подорож прекрасна.
Жорсткий марш: Шаблон братства
Джон Лендіс режисирував “Національний лампочний Жорсткий марш” (1969), і він встановив шаблон для кожної коледжської комедії, яка пішла за ним.
Джон Белуші – Блуто. Він голосний. Він брудний. Він незабутній. Тім Метьюзон та Пітер Рігерт грають «білих ворон», які намагаються стримати хаос. Сюжет тонкий. Це про страйки проти конкретного братства через витівки. Ось і все.
Але енергія заразлива. Вона маніакальна. Вона солодка під гумором puerile. Ви можете любити цих персонажів, навіть коли вони роблять жахливі речі. Це один фільм, який кожен хлопець бачив десяток разів. Ви дивитеся його у вівторок. Ви дивитеся його у неділю. Ви подивіться його знову сьогодні ввечері.
Це – чиста радість. Чиста комедія. І це ніколи не старіє.
11. Шалені пси (1990)
Майже напевно Скажені пси очолює цей список. Чоловіки називають його найбільшим кримінальним фільмом усіх часів. Світ загалом згоден із цим. Мартін Скорсезе створив картину, яка досі не дає спокою. Джо Пеші вкрав шоу у ролі Томмі ДеВіто. Психопат-вбивця з посмішкою. Він отримав «Оскар» за найкращу чоловічу роль другого плану за цю роль. Із цим неможливо сперечатися.
Рей Ліотта грає Генрі Хілла. Роберт Де Ніро – Джиммі Конвою. Сценарій заснований на книзі Ніколаса Піледжі “Козир”. У ній простежується зліт та падіння Хілла у складі злочинної сім’ї Луккезе. Стильний фільм. Жорстокий. Розумний. Смішний до похмурого ступеня. Акторська гра чудова. Сценарій гостріший. Він поставив планку. Кожен гангстерський фільм, який знявся після цього, намагався досягти цієї висоти. Зазвичай вони зазнають невдачі.
10. Брудний Гаррі (1971)
Бунтарі-копи – королі в каноні “чоловічого кіно”. Фанати люблять антигероїв. Вони люблять цитати. Клінт Іствуд збудував свою кар’єру на цьому. “Брудний Гаррі” став зразком для наслідування. Гаррі Каллахен не ставить запитань. Він стріляє першим. Він знищує Скорпіона. Психопатичного вбивцю, що залишає загадкові докази.
Каллахен діє поза межами закону. Він порушує закони, щоб упіймати поганих хлопців. У цьому полягає привабливість. Глядачі аплодують йому. Він став іконою. Інші копії його копіювали. Фрази незабутні. “Давай, зроби мій день”. Це обов’язковий пункт для кіновечора. Не тому, що фільм є реалістичним. А тому що приємно дивитися, як він ігнорує бюрократію.
9. Врятувати рядового Райана (1998)
Більшість бойовиків дозволяють вам розслабитись. Вони є фоновим шумом. Врятувати рядового Райана – інша справа. Він сильно б’є. Стівен Спілберг не став уникати жахів. Сцена висадки у Нормандії жорстока. Вона приголомшлива. Вона жахає. Ви відчуваєте хаос.
Місія проста на папері. Знайти рядового Райана. Його брати мертві. Його мати не може зазнати ще однієї втрати. Загін рухається територією ворога. Це важке видовище. Психологічна ціна є високою. Братство перевіряється на міцність. Насильство змінює людей. Фільм перевизначив жанр військових стрічок. Це не просто «чоловіче кіно». Це шедевр напруги.
8. Пацюки (1998) / Подвійний форсаж (2002)
Британські кримінальні фільми мають інший колорит. Гай Річі влучив у крапку. Зброя. Пограбування. Азартні ігри. Бандити. Насильство. Кокні-сленг. І Вінні Джонс. Це ще комедія. Похмуро-смішна. Сюжет переплітається. Взаємопов’язані наративи. Це дотепно. Унікально. Примушує ворожити.
Такі персонажі, як Хреститель Баррі та Токар Гаррі, залишаються у пам’яті. Екшен захоплює дух. Але саме гумор продає фільм. Він дуже англійський. Якщо вам це подобається, подивіться Великий куш. Бред Пітт приєднується до вечірки там. Дивіться їх підряд. Ви можете підхопити акцент. Ви можете сміятися до болю.
7. Хороший, поганий, злий (1966)
Вестерни не завжди серйозні. Іноді вони веселі. Трилогія «Доларовий гаманець» Серджіо Леоне є обов’язковою для перегляду. Останній фільм – найкращий. Хороший, поганий, злий. Клінту Іствуду належить звання короля антигероїв. Тут він грає Людину без імені. Він егоїстичний. Він хитрий. Він виживає.
Три стрільці змагаються за золото. Навколо них вирує Громадянська війна у США. Дуелі легендарні. Кінематограф використовує далекі плани. Закри. Усі стежки на місці. Це стильно. Це епічно. Це ідеальне поєднання насильства та мистецтва.
6. Термінатор (1984)
Арнольд Шварценеггер – легенда. Бодібілдер. Містер Всесвіт. Актор. Політик Він визначає культуру «чоловічого кіно». Але поворот. У своїй найзнаменитішій ролі він – лиходій. Кіборг-вбивця. Йому запропонували роль героя. Він відмовився. Йому більше пасувала роль монстра.
Джеймс Кемерон запустив свою кар’єру з цього фільму. Екшен невблаганний. Спецефекти були новаторськими для 1984 року. Фільм рясніє цитатами. Він став іконою. Присутність Шварценеггера незаперечна. Він став героєм, зігравши спочатку лиходія. У цьому вся сила ролі.
5. «Роккі» (1976)
В історії про людину, яка бореться з непереборними перешкодами, є особлива привабливість. Це працює. Це надихає. І ніде це не відчувається так гостро, як у драмі про бокс 1976 року “Роккі”.
Це абсолютна історія про бідність до багатства. Ви стежите за італійсько-американським бійцем з робітничого класу на ім’я Роккі Бальбоа — прізвисько «Італійський жеребець», який нарешті отримує шанс на чемпіонат світу з боксу у важкій вазі. Монтаж тренувань, який за цим слідує, не просто став культовим; він породив тисячі наслідувачів. Ви бачили його у кожному спортивному фільмі з того часу. Це кінематографічний шорткод для виснажливої праці.
Сюжет може бути передбачуваним. Ви знаєте, що він битиметься. Ви знаєте, що його будуть бити. Але фактор задоволення від перегляду незаперечний. Більшість чоловіків наступного дня йдуть до спортзалу, почуваючи себе трохи більш мотивованими. Сільвестр Сталлоне став великою зіркою завдяки цій ролі. Фільм також породив п’ять продовжень, які самі по собі є обов’язковими для перегляду для будь-кого, хто стверджує, що любить бойовики.
4. «Бійцівський клуб» (1999)
Назва видає суть. «Бійцівський клуб» виділяється серед найбільших фільмів для чоловіків усіх часів. Так, тут є Бред Пітт та Едвард Нортон. Так, тут чоловіки б’ють один одного до напівсмерті. Але фільм робить більше, ніж показує насильство. Він безпосередньо звертається до сучасного чоловічого психологічного складу.
Персонали бунтують проти споживання. Вони створюють підпільний бійцівський клуб, який у результаті переростає у «Проект Хаос», антиматеріалістичну організацію. Це цікавий погляд на те, що означає бути чоловіком у матеріалістичному світі.
Фільм спочатку не показав добрих результатів. Він провалився у прокаті під час виходу на екрани. Але це мало значення. Він виріс у культову класику. Критики та глядачі зрештою визнали його цінність. Він перетворив фінансові збитки на культурне явище.
«Лише після того, як ми втратили все, ми стаємо вільними робити будь-що».
Як каже Тайлер Дерден. Крові та насильства достатньо, але саме філософська основа утримує глядачів. Це не просто фільм про бійку. Це фільм про почуття, що ти живий.
3. «Обличчя зі шрамом» (1983)
Подивіться на стіну спальні будь-якого чоловіка з 80-х чи 90-х. Є велика ймовірність, що там висить “Обличчя зі шрамом”. Тоні Монтана став культурною іконою. Його вплив виходить далеко за межі кінематографу, особливо у культуру хіп-хопу.
Фільм розповідає про кубинського біженця, який піднімається з нуля, щоб стати найбільшим наркобароном у Майамі. Це брудна історія. У ній є вживання важких наркотиків. Мова жорстка. Насильство масштабне. По суті це гангстерська версія історії про бідність до багатства. Така структура завжди приваблює чоловічий інтерес.
Фільм рясніє цитатами. Він має бути таким. Фрази на кшталт “Скажи привіт моєму маленькому другові” тепер стали кліше, але вони пішли звідси. Філософія Монтани зрозуміла: «Спочатку треба заробити гроші. Потім, коли в тебе з’являться гроші, ти матимеш владу. А потім, коли в тебе з’явиться влада, ти матимеш жінок».
Фільм потрапляє у всі необхідні точки. Це — класика. Це важлива частина історії кіно. І так, це визначальний фільм для чоловіків.
2. «Міцний горішок» (1988)
Згадайте «фільми для чоловіків» будь-якій людині. «Міцний горішок», швидше за все, буде першою назвою, яка спаде на думку. Перший перегляд відчувається як обряд посвячення. Це невипадково.
Брюс Вілліс грає Джона Макклейна. Це поліцейський у відставці, який розуміється на сімейних проблемах. Він стикається з європейськими лиходіями на чолі з Аланом Рікманом, який блискуче грає Ганса Грубера. Це зразок жанру бойовиків.
Дія відбувається у лос-анджелеському хмарочосі напередодні Різдва, і фільм виправдовує очікування. Тут є дотепні репліки. Тут є стрілянина. Тут є вибухи. Розбиваються гелікоптери. Починаються рукопашні сутички. Фільм ідеально балансує між екшеном та комедією.
Макклейн бореться з терористами поодинці. Він робить це босоніж. Ця боротьба робить його блискучим героєм. Він не непереможний. Він поранений. Він утомився. Це ставить його в один ряд із найкращими героями.
1. «Хрещений батько» (1972)
«Хрещений батько» широко визнаний одним із найбільших фільмів, коли-небудь створених. Він також впевнено посідає місце у категорії «фільмів для чоловіків». Чому? Тому що він знаходить відгук у чоловіків унікальним чином.
Він досліджує гордість. Честь. Сім’ю. Помста. Це типово чоловічі теми, розкриті з глибиною, що рідко зустрічається у кінематографі. Історія слідує за Майклом Корлеоне, якого грає Аль Пачіно. Його затягують у сімейне злочинне підприємство після спроби вбивства його батька Віто Корлеоне, якого грає Марлон Брандо.
Трансформація Майкла зачаровує. Це ядро популярності фільму. Фільм вплинув на весь жанр гангстерського кіно, що є величезною частиною того, що робить його фільмом для чоловіків.
Вам не обов’язково бути шанувальником жанру, щоб насолоджуватися ним. Більшість людей є. Він знаходить відгук у чоловічої аудиторії як жоден інший фільм. Його вага величезна. Майстерність незаперечна. Він змушує вас думати ще довго після того, як закінчаться титри.
